Colecție interbelică realizată de studenții de la Modă a fost lansată în  spectacolul „Din gramofon– Muzica Chișinăului interbelic”

On By popavictorina

Colecție interbelică realizată de studenții de la Modă a fost lansată în  spectacolul „Din gramofon– Muzica Chișinăului interbelic”

Duminică 16 noiembrie, a avut loc spectacolul „Din gramofon– muzica Chișinăului interbelic”, organizat de Fundația Heritage 21  în parteneriat cu Facultatea Arte Vizuale și Design, UPS „Ion Creangă”,  care a devenit un eveniment cultural complex, în care muzica, moda și memoria orașului s-au întâlnit într-o scenografie artistic construită. Proiectul a propus o reconstituire sensibilă a atmosferei interbelice, punând în valoare repertoriul urban al Chișinăului de altădată și estetica rafinată a vestimentației
anilor ’20–’30.

Studenții programului de studii Modă- design vestimentar au realizat o colecție inspirată din chipurile și detaliile specifice epocii: linii fluide, rochii cu talia coborâtă, franjuri, accesorii art deco, siluete masculine elegante, reinterpretate în cheie contemporană. Fiecare piesă vestimentară a fost concepută nu ca un simplu element de costum, ci ca un fragment de memorie vizuală care contribuia la reconstruirea atmosferei culturale a Chișinăului interbelic.

Realizarea proiectului a implicat o colaborare strânsă între studenți, cadre didactice, scenografie și echipa Fundației Heritage 21, punând în evidență importanța conlucrării în echipă, studiul costumului istoric, ajustarea posibilităților tehnologice și artistice în cadrul proiectelor interdisciplinare. Procesul a inclus documentare istorică, selecția materialelor, discuții comune privind cromatica și stilistica, realizare imprimeu pe textile, probe coordonate și ajustări realizate în dinamică, astfel încât rezultatul final să fie coerent, profesionist și fidel spiritului epocii.

Spectacolul a evidențiat potențialul creativ al tinerilor designeri și capacitatea lor de a integra elemente de patrimoniu cultural în creația vestimentară contemporană. Prin această colaborare, proiectul a demonstrat că dialogul dintre educație, cultură și mediul artistic local poate genera produse culturale valoroase, care recuperează memoria orașului și o readuc în actualitate prin mijloace artistice moderne.

Concertul reunește sub bagheta muzicală a lui Dorel Burlacu o distribuție excepțională – Maria Răducanu, Cristina Scarlat, Geta Burlacu, Radu Dolgan, Vitalie Toderașcu, Aliona Triboi, Nicu Țurcanu și VoxMen a cappella. În rolul Domnului cu pălărie, personaj emblematic al Chișinăului interbelic, a urcat pe scenă actorul Andrei Porubin  aducând farmec, ironie fină și eleganță teatrală, epocii dintre războaie. Într-un eveniment unic dedicat patrimoniului muzical al orașului interbelic, spectacolul aduce pe scenă povești sonore, tangouri și foxtroturi de altădată și o colecție vestimentară inspirată din moda interbelică.

Spectacol muzical „Din Gramofon – Muzica Chișinăului interbelic” face parte din programul cultural Interbelic_Fest Chișinău.RO (2025), un amplu proiect dedicat redescoperirii identităților urbane și valorificării patrimoniului interbelic prin literatură, arte vizuale și muzică, organizat de Fundația Heritage 21, Asociația Națională a Tinerilor Istorici din Moldova și Institutul Patrimoniului Cultural.

Mulțumim organizatorilor și partenerilor Fundația Heritage 21 în colaborare cu Filarmonica Națională “Serghei Lunchevici”, cu sprijinul Ministerului Culturii, Companiei EFES Moldova și Companiei MEGAGEN Moldova, Iuliei Gorneanu, Margaretei Petrusevschi și Alexandru Corduneanu. Și mulțumim pentru implicare Nataliei Sajin, Mariei Crețu Rotaru, Eugen Reabenchi, Vasile Vozian, Eleonorei Macovei
și Anei Diaconu.

Ziphouse Moldova in fashion conference

On By popavictorina

Ziphouse Moldova in fashion conference

În perioada 6-13 noiembrie 2025 a avut loc Conferința „Moldova in Fashion Conference 2025” care a reprezentat un eveniment de referință pentru industria modei din Republica Moldova, reunind designeri, producători, reprezentanții caselor de modă și instituții academice interesate de inovație, dezvoltare, cercetare și sustenabilitate. 

Organizată de ZIPHOUSE  în parteneriat cu Inovate Moldova, conferința a promovat schimbul de idei și experiențe privind tendințele contemporane în design vestimentar și impactul tehnologiilor emergente asupra procesului de creație.Au participat experți internaționali și naționali care au abordat teme privind sustenabilitatea, digitalizarea, noile direcții estetice și educația aplicată în domeniul modei.

La eveniment au fost prezenți și studenții programului „Modă – Design Vestimentar” din cadrul Facultății Arte Vizuale și Design, UPSC, coordonați de asistent universitar Reabenchi   Eugen. Participarea acestora a oferit oportunități de învățare și interacțiune cu profesioniști din domeniu.

În urma conferinței, trei studenți din anul I Milena Toporovschi, Tudor Mihăilă, Anton Vaselciuc, au fost selectați pentru un proiect internațional coordonat de unul dintre senior designer al Casei de Modă Chanel,  proiect ce explorează moda ca limbaj cultural, expresie a gustului estetic și studiu.

Evenimentul a confirmat potențialul creativ al tinerilor designeri și necesitatea consolidării colaborărilor dintre educație și industrie pentru dezvoltarea durabilă a modei în Republica Moldova.

Mulțumim pentru colaborare asistenții universitari Eugen Reabenchi , Maria Cretu Rotaru
 și Eleonora Macovei.

Masterclass internațional de excepție cu designerii Oleg Moscal și Diana Misnei pentru studenții programului Modă – Design vestimentar

On By popavictorina

Masterclass internațional de excepție cu designerii
Oleg Moscal și Diana Misnei pentru studenții programului Modă‑ Design vestimentar

În data de 6 și 7 noiembrie studenții programului Modă design vestimentar, anul I, II, III, IV au participat la masterclass-ul susținut de designerii Oleg Moscal reprezentant si designer a casei Chanel Paris și Diana Misnei designer Alexander McQueen- absolvenți a universității din Marea Britanie, a constituit un eveniment de înaltă relevanță educațională și profesională pentru studenții programului de studii.

Activitatea a avut drept obiectiv aprofundarea procesului de creație vestimentară la nivel de excelență, prin prezentarea etapelor autentice de lucru specifice caselor de modă internaționale și valorificarea dimensiunilor artizanale ale designului textil contemporan. În cadrul sesiunii, cei doi designeri au oferit o perspectivă amplă asupra mecanismelor de constituire a unei colecții, insistând asupra importanței conceptului de bază, a etapelor de cercetare vizuală și a definirii unei identități stilistice coerente.

Procesul de creație a fost analizat ca o construcție stratificată, pornind de la inspirație și documentare, trecând prin selecția materialelor și experimentarea texturilor, până la elaborarea pieselor finite. În mod particular, accentul a fost pus pe procesul artizanal de dezvoltare a texturilor și a materialelor de lucru, pe tehnicile manuale de broderie, reliefare, inserare și prelucrare tridimensională a suprafeței textile, considerate drept mijloace esențiale de expresie a luxului și a autenticității în designul vestimentar contemporan.

Totodată, prezentarea a inclus o analiză aplicată a modului în care sustenabilitatea devine un criteriu central în definirea conceptului de colecție, prin utilizarea materialelor certificate, reducerea risipei, conversia resturilor textile și valorificarea resurselor locale. Oleg Moscal și Diana Misnei au subliniat faptul că procesul creativ într-o casă de modă de renume presupune o planificare atentă, o disciplină estetică și o coerență narativă a întregii colecții, fiecare piesă fiind parte integrantă a unui discurs vizual unitar. Prin exemplificarea etapelor de concepție, de la moodboard la prototip, designerii au demonstrat importanța prototipării rapide și a testării mostrelor pentru validarea calității și comportamentului materialelor în diverse condiții de purtare, lucru tangential cu Karl Lagerfeld si alti colegi.

Studenții au avut oportunitatea de a observa direct logica internă a procesului de design, de a înțelege dinamica dintre creație și execuție, precum și relația dintre tehnologie, artizanat și expresie artistică.
În partea finală a sesiunii, accentul a fost orientat asupra construirii colecțiilor la nivel de renume internațional, asupra selecției riguroase a materialelor și a standardelor de calitate care definesc produsele de lux, unde precizia tehnologică si creativă, finisajele impecabile și consistența cromatică devin elemente de validare estetică și profesională. Prin această activitate, studenții au fost încurajați să adopte o viziune responsabilă și integrată asupra designului vestimentar, să dezvolte o cultură
a cercetării creative și să își formeze o metodologie proprie de lucru bazată pe coerență conceptuală, sensibilitate artistică și respect față de procesul manual.

Masterclass-ul a consolidat legătura dintre educația academică și industria modei de lux, oferind un cadru de învățare autentic, interdisciplinar și inspirațional, care a contribuit la formarea competențelor necesare pentru o carieră sustenabilă și inovatoare în domeniul designului vestimentar contemporan.

Mulțumim ZIPHOUSE Innovate Moldova, membrilor catedrei implicați Eugen Jenny, Reabenykiy Maria, Crețu Rotaru, Natalia Sajin, Lena Bannaia.

Alina Mocanu, masterandă UPSC, câștigătoarea Marelui Premiu la Festivalul Național Studențesc de Creație Vestimentară „Culorile Toamnei” – Ediția XXIX, Pitești, România

On By popavictorina

Alina Mocanu, masterandă UPSC, câștigătoarea Marelui Premiu la Festivalul Național Studențesc de Creație Vestimentară „Culorile Toamnei” – Ediția XXIX, Pitești, România

Tânăra creatoare de modă Alina Mocanu, masterandă în anul I, la programul de design vestimentar, din cadrul  Facultății de Arte Vizuale și Design a Universității Pedagogice de Stat „Ion Creangă” din Chișinău (UPSC), a obținut Marele Premiu al Festivalului Național Studențesc de Creație Vestimentară „Culorile Toamnei”, desfășurat la Pitești, România.

Distincția i-a fost oferită pentru colecția sa „Clar Obscur”, realizată sub îndrumarea profesorului Vasile Vozian. Colecția a atras atenția juriului prin conceptul său original, prin curajul expresiv și prin abordarea matură a temei propuse.

Deși juriul a acordat trei Mari Premii în total, președintele acestuia – renumitul designer Cătălin Botezatu- a subliniat că, în opinia sa, adevărata câștigătoare a serii a fost Alina Mocanu:
„Colecția din Chișinău m-a impresionat prin concept, curaj și expresivitate. Este o dovadă că tinerii creatori din Republica Moldova au o viziune matură asupra modei contemporane”,
 a declarat Cătălin Botezatu.

Juriul festivalului a reunit personalități marcante din domeniile modei, frumuseții și mass-mediei, printre care Cătălin Botezatu, Liviu Ionescu (MRA Casting Agency), Stelian Milu (actor) și alte nume cunoscute din industria creativă.

Seara s-a încheiat într-o atmosferă emoționantă, când publicul și participanții l-au sărbătorit pe designerul Cătălin Botezatu, chiar pe scenă, cu ocazia zilei sale de naștere.

Sincere felicitări Alinei Mocanu!
Succesul ei confirmă încă o dată potențialul creativ al tinerilor designeri din Republica Moldova și reprezintă o mândrie pentru întreaga comunitate academică a Universității Pedagogice
de Stat „Ion Creangă”.

Creativ Fashion Hackathon

On By popavictorina

Creativ Fashion Hackathon

În data de 12 octombrie 2025 a avut loc evenimentul creativ Fashion Hackathon, organizat de prietenul designerilor vestimentari ZIPHOUSE Moldova în parteneriat cu Innovate Moldova, care a reunit tineri designeri vestimentari începători, studenți din diverse instituții de învățământ superior din țară ( UPSC, UTM, AMTAP, colegiul de industrie ușoară din Bălți, colegiul de industrie ușoară din Chișinău). Conceput ca un concurs intensiv de creație și inovație, hackathonul a avut drept scop stimularea gândirii critice, colaborative și sustenabile în domeniul designului de modă contemporan.

Printre participanți s-au numărat și studenții anului I ai Facultății Arte Vizuale și Design, UPS „I. Creangă” din Chișinău programul de studii Modă‑design vestimentar, care au dezvoltat conceptual și cognitiv o ținută inspirată de universul estetic al lui Giorgio Armani. Tema a provocat tinerii creatori să interpreteze stilul clasic și rafinat al celebrului designer italian printr-o viziune personală, actuală și sustenabilă, adaptată noilor realități estetice și tehnologice.

Concursul, desfășurat pe o durată scurtă (24 de ore), a pus accent pe lucrul în echipă, întrucât fiecare grup a fost format din studenți proveniți din instituții diferite, favorizând schimbul de idei, experiențe și abordări interdisciplinare. Procesul de brainstorming intens a stimulat creativitatea colectivă, în timp ce principiile de sustenabilitate au fost integrate atât în selecția materialelor, cât și în conceptele estetice propuse.

Astfel, Fashion Hackathon s-a dovedit a fi nu doar o competiție, ci o platformă educațională interactivă, care valorifică inovația, colaborarea și adaptabilitatea – competențe esențiale pentru designerul vestimentar al noii generații. Evenimentul a oferit participanților ocazia de a experimenta procesul complet al creației de modă într-un cadru dinamic, conectat la tendințele internaționale și la valorile designului responsabil.

Mulțumim coordonatorului Eugene Nolan Reabenykiy pentru implicare și Carolina Tulgara pentru această oportunitate.