Lisa LaBracio revine la FAVD: o săptămână în care obiectele au prins viață pentru specialitatea animație

On By popavictorina

Lisa LaBracio revine la FAVD: o săptămână în care obiectele au prins viață pentru specialitatea animație

Între 27 și 31 octombrie, Facultatea de Arte Vizuale și Design a găzduit-o pe Lisa LaBracio – artistă și regizoare de animație din New York, cunoscută pentru colaborările sale cu „TED-Ed” și „Metropolitan Museum of Art”, dar mai ales pentru felul în care reușește să vadă povești acolo unde alții văd doar obiecte obișnuite. Pentru Lisa, hârtia, ața, cartonul, frunzele, sau o umbră pot deveni personaje. Stilul ei artistic iese din tipare: îmbină stop motion cu ilustrația, decupajul, texturile și elemente din viața de zi cu zi, creând filme cu sensibilitate vizuală și umor subtil. Iar această viziune neobișnuită a fost tema centrală a workshopului pe care l-a susținut la Chișinău.

Astfel, timp de cinci zile, studenții din programul Animație (licență și masterat) au lucrat într-un cadru intens, practic și inspirațional. Lisa a împărtășit:

  • behind-the-scenes din proiectele sale, inclusiv pregătirea unui film de 2 ani în doar 2 minute pe ecran
  • procesul ei creativ: de la idee → concept → storyboard → film
  • cum îți construiești un portofoliu care să te facă remarcat
  • recomandări despre festivaluri, aplicații la rezidențe și oportunități internaționale

Un exercițiu central al workshop-ului a fost un brief creativ în care studenții au lucrat în echipe pentru a dezvolta un concept animat, explorând narativitatea vizuală, spontaneitatea și gândirea artistică. Tema de acasă – realizarea unei mini animație stop motion în doar două zile – care a rezultat în creații spontane și originale.

De asemenea, la Mediacor a avut loc o seară dedicată proiecțiilor cu filmele absolvenților de la School of Visual Arts (SVA) din New York, unde Lisa predă. După screening, studenții au avut ocazia să discute direct cu câțiva dintre autorii filmelor într-o sesiune Q&A online – un schimb valoros de experiență, perspective și sfaturi despre parcursul profesional.

Pe lângă activitatea cu studenții, Lisa a susținut și o sesiune ToT (Training for Trainers) cu profesorii specialității Animație. Discuțiile au vizat structura curriculumului, metode moderne de predare, exerciții practice pentru dezvoltarea creativității și modalități de a motiva generațiile noi de artiști. A fost un schimb productiv de idei, exemple și resurse, apreciat de cadrele didactice.

Vizita Lisei LaBracio a stimulat imaginația studenților și a reamintit tuturor că arta poate lua naștere din cele mai simple lucruri – atât timp cât avem curajul de a experimenta.

Alina Mocanu, masterandă UPSC, câștigătoarea Marelui Premiu la Festivalul Național Studențesc de Creație Vestimentară „Culorile Toamnei” – Ediția XXIX, Pitești, România

On By popavictorina

Alina Mocanu, masterandă UPSC, câștigătoarea Marelui Premiu la Festivalul Național Studențesc de Creație Vestimentară „Culorile Toamnei” – Ediția XXIX, Pitești, România

Tânăra creatoare de modă Alina Mocanu, masterandă în anul I, la programul de design vestimentar, din cadrul  Facultății de Arte Vizuale și Design a Universității Pedagogice de Stat „Ion Creangă” din Chișinău (UPSC), a obținut Marele Premiu al Festivalului Național Studențesc de Creație Vestimentară „Culorile Toamnei”, desfășurat la Pitești, România.

Distincția i-a fost oferită pentru colecția sa „Clar Obscur”, realizată sub îndrumarea profesorului Vasile Vozian. Colecția a atras atenția juriului prin conceptul său original, prin curajul expresiv și prin abordarea matură a temei propuse.

Deși juriul a acordat trei Mari Premii în total, președintele acestuia – renumitul designer Cătălin Botezatu- a subliniat că, în opinia sa, adevărata câștigătoare a serii a fost Alina Mocanu:
„Colecția din Chișinău m-a impresionat prin concept, curaj și expresivitate. Este o dovadă că tinerii creatori din Republica Moldova au o viziune matură asupra modei contemporane”,
 a declarat Cătălin Botezatu.

Juriul festivalului a reunit personalități marcante din domeniile modei, frumuseții și mass-mediei, printre care Cătălin Botezatu, Liviu Ionescu (MRA Casting Agency), Stelian Milu (actor) și alte nume cunoscute din industria creativă.

Seara s-a încheiat într-o atmosferă emoționantă, când publicul și participanții l-au sărbătorit pe designerul Cătălin Botezatu, chiar pe scenă, cu ocazia zilei sale de naștere.

Sincere felicitări Alinei Mocanu!
Succesul ei confirmă încă o dată potențialul creativ al tinerilor designeri din Republica Moldova și reprezintă o mândrie pentru întreaga comunitate academică a Universității Pedagogice
de Stat „Ion Creangă”.

Masterclass inedit „Olărit cu Brad Pitt” – arta modelării lutului și bucuria creației colective

On By popavictorina

Masterclass inedit „Olărit cu Brad Pitt” – arta modelării lutului și bucuria creației colective

Pe 29 octombrie 2025, la Facultatea de Arte Vizuale și Design a Universității Pedagogice de Stat „Ion Creangă”, a avut loc un eveniment cu totul special: masterclass-ul „Olărit cu Brad Pitt”, o inițiativă originală și plină de umor creativ, organizată de Senatul Studențesc UPSC.

Sub îndrumarea meșterului și studentului la specialitatea „Arte Decorative Aplicate” – Nicu Scutelnic, participanții au pășit în universul fascinant al olăritului, descoperind frumusețea lucrului cu lutul și transformând materia brută în obiecte pline de expresivitate, formă și sens.

Atmosfera a fost una de inspirație, colaborare și voie bună, studenți din diverse facultăți implicându-se cu entuziasm în procesul creativ. Activitatea a devenit astfel nu doar un exercițiu artistic, ci și un prilej autentic de socializare, schimb de idei și conectare prin artă. Masterclass-ul a demonstrat cât de valoroasă este exprimarea artistică ca formă de comunicare și comuniune umană, subliniind importanța păstrării tradițiilor meșteșugărești într-un cadru educațional modern.

Ziua s-a încheiat cu zâmbete, culoare și sentimentul unei comunități unite prin pasiune pentru creație, confirmând că procesul de învățare devine cu adevărat valoros atunci când este îmbinat cu libertatea de a experimenta și de a împărtăși emoția artistică.

Un sincer mulțumesc lui Nicu Scutelnic pentru dedicare, răbdare și energie creativă, precum și Senatului Studențesc UPSC pentru inițiativa inspirată de a aduce arta mai aproape de studenți – într-o formă ludică, autentică și profund conectată la spiritul comunității academice.

Lecția publică „Fashion Public Talk: tendințe actuale și valorificarea ideilor ascunse în codurile stilistice” – dialog între cultură, identitate și inovație vizuală

On By popavictorina

Lecția publică „Fashion Public Talk: tendințe actuale și valorificarea ideilor ascunse în codurile stilistice”‑dialog între cultură, identitate și inovație vizuală

Pe 29 octombrie 2025, la Facultatea de Arte Vizuale și Design a Universității Pedagogice de Stat „Ion Creangă”, în cadrul programului de studii Modă – Design vestimentar, a avut loc lecția publică „Fashion Public Talk: tendințe actuale și valorificarea ideilor ascunse în codurile stilistice”. Evenimentul a reunit studenți, cadre universitare și invitați speciali într-un dialog inspirat despre direcțiile contemporane ale modei și rolul acesteia ca formă de expresie culturală și artistică.

Invitata specială a fost Elena Sharafulina, stilistă și cercetătoare de stil recunoscută pentru abordările sale conceptuale privind moda ca limbaj al identității vizuale moderne.

Evenimentul a fost organizat sub îndrumarea asistentului universitar, designerului și doctorandului Eugen Jenny Reabenykiy, care a coordonat desfășurarea sesiunii interactive și a oferit participanților o perspectivă teoretică asupra descifrării codurilor stilistice în procesul de creație vestimentară.

Studenții programului au fost implicați activ într-un dialog deschis despre tendințele actuale ale modei internaționale, despre necesitatea revalorizării culturii, a tradițiilor și a tehnicilor manuale de prelucrare a textilelor – privite ca forme sustenabile de expresie artistică și identitară.

Lecția publică s-a încheiat cu o sesiune de reflecții asupra rolului designerului contemporan ca mediator între trecut și viitor, între patrimoniul cultural și inovația vizuală. Participanții au fost încurajați să transforme fiecare creație într-un mesaj stilistic autentic și conștient de rădăcinile sale culturale.

Evenimentul a fost realizat cu sprijinul membrilor Catedrei Arte Decorative – Maria Crețu Rotaru, Татьяна Белизор și Natalia Sajin, cărora le mulțumim pentru implicare și susținerea constantă a inițiativelor educaționale dedicate formării noii generații de designeri vestimentari.

Seminar științifico-metodic pentru cadrele didactice din republică ,,Tehnici de lucru și stimularea creativității elevilor la educația plastică,,  în cadrul Facultății de Arte Vizuale și Design,  UPSC „Ion Creangă”

On By popavictorina

Seminar științifico-metodic pentru cadrele didactice din republică ,,Tehnici de lucru și stimularea creativității elevilor la educația plastică”  în cadrul Facultății de Arte Vizuale și Design,  UPSC „Ion Creangă”

În data de 28 octombrie, în cadrul Facultății de Arte Vizuale și Design,  UPSC „Ion Creangă”, s‑a desfășurat activitatea metodico-științifică cu genericul „Tehnici de lucru și stimularea creativității elevilor la educația plastică”. Evenimentul a reunit circa 100 de cadre didactice de educație plastică și tehnologică, artiști plastici și cadre didactice din facultate  mediului universitar în domeniul artelor vizuale. Scopul activității a fost promovarea metodelor moderne de predare a educației plastice și identificarea modalităților de dezvoltare a creativității elevilor prin abordări interdisciplinare și prin integrarea principiilor STEAM (Știință, Tehnologie, Inginerie, Artă și Matematică).

Evenimentul a debutat cu o ședință în plen, în cadrul căreia Decanul Facultății de Arte Vizuale și Design, UPSC „Ion Creangă, profesor Ana Simac a prezentat direcțiile primordiale în învățământul artistic pe care le promovează facultatea de Arte Vizuale și Design , a evidențiat necesitatea corelării artei cu științele în formarea gândirii critice și a spiritului inovator .

Iustina Doroșchevici, specialistă superioară, DGETS, a subliniat importanța interdisciplinarității în dezvoltarea competențelor artistice și creative la elevi, a prezentat obiectivele generale și temele de comunicare sub genericul „Creația elevilor în cadrul activităților interdisciplinare și proiectelor STEAM”, iar Rozovel Elena, asistentă universitară, a prezentat experiențe practice privind integrarea tehnologiilor digitale și a colaborării interdisciplinare în activitățile de creație plastică.

Sesiunea științifico -metodică a continuat cu ateliere practice pentru profesorii din școli, coordonate de cadrele didactice ale facultății, concepute pentru a explora diverse tehnici de lucru și metode de stimulare a expresivității artistice la elevi.

  1. Atelierul nr. 1: Tehnici grafice
      Coordonatori: Castravăț Andrei, asistent universitar, și Castravăț Sorina, profesoară, IPLT „O. Ghibu” 
  2. Atelierul nr. 2: Tehnici picturale
      Coordonator: Alavațchi Alexandru, asistent universitar 
  3. Atelierul nr. 3: Pastel
      Coordonatori: Dandiș Daniel, asistent universitar; Prisăcaru Lily, artist plastic, membră UAP din Republica Moldova, director adjunct, IPLTPA „Ion și Doina Aldea Teodorovici”

  4. Atelierul nr. 4: Grafică de calculator
      Coordonatori: Rozovel Elena, asistentă universitară; Abu Mohammad, asistent universitar 
  5. Atelierul nr. 5: Ceramică artistică
      Coordonatori: Scutelnic Nicu, maistru în ceramică artistică; Vîrtosu Valentin, artist plastic, membru UAP din România (filiala Iași) și UAP din Republica Moldova, profesor la IPLTPA „Ion și Doina Aldea Teodorovici” 
  6. Atelierul nr. 6: Tehnici decorative
      Coordonatori: Borivschi Maria, profesoară, IPLTPA „Ion și Doina Aldea Teodorovici”; Lisnic Ala, profesoară, IPLT „Principesa Natalia Dadiani”

În cadrul acestei sesiuni, formatorii din ateliere au prezentat rezultatele activităților practice, lucrările realizate demonstrând diversitatea și complexitatea tehnicilor utilizate. Produsele artistice au reflectat nu doar măiestria participanților, ci și eficiența metodelor de stimulare a creativității prin experiment, colaborare și reflecție artistică.

Seminarul  „Tehnici de lucru și stimularea creativității elevilor la educația plastică” a evidențiat importanța colaborării dintre mediul universitar, școală și comunitatea artistică. Prin atelierele practice, participanții au explorat noi modalități de exprimare vizuală, iar prin sesiunile teoretice au consolidat fundamentele pedagogice ale artei contemporane.

Recunoștință deosebită se exprimă cadrelor didactice din învățământul preuniversitar și universitar, artiștilor plastici și reprezentanților instituțiilor partenere, care prin experiența și dăruirea lor contribuie necontenit la dezvoltarea educației artistice și la promovarea valorilor culturale autentice.

Învățământul artistic rămâne o punte între tradiție și inovație, între sensibilitate și rațiune – un spațiu în care elevii pot descoperi nu doar frumosul, ci și propriul potențial creativ, iar facultatea de Arte Vizuale și Design a UPS „Ion Creangă” va fi în continuu un centru de formare pentru profesorii din republică, cu noi experiențe științifico-metodice și de  creație  artistică, și un izvor de inspirație și noi provocări profesionale.