Expoziția – Concurs a Brazilor de Crăciun, ediția a II-a

Expoziția – Concurs a Brazilor de Crăciun, ediția a II-a

În data de 8 decembrie 2020 a avut loc lansarea expoziției-concurs a brazilor de Crăciun, organizat de studenții grupelor 202, 203 Design Interior sub ghidarea mentorului de specialitate Spătaru Rodica, prodecan, lect. univ.

Evenimentul a fost desfășurat în incinta Facultății Arte Plastice și Design, cab. 213

DIPLOMĂ DE EXCELENȚĂ au obținut:

  • Popescu Ana, grupa 203 Design Interior
  • Cociu Cristina, grupa 203 Design Interior
  • Lupașco Irina, 203 Design Interior

DIPLOMĂ DE MENȚIUNE  au obținut toți participanții expoziției-concurs a brazilor de crăciun.

Felicităm participanții și cîștigătorii concursului!

Moștenirea culturală ieri și astăzi prin prisma viziunii tineretului creator

Simpozion studențesc cu genericul:
Moștenirea culturală ieri și astăzi prin prisma viziunii tineretului creator

În data de 3 decembrie 2020, în incinta Clasei Viitorului, UPS «I. Creangă», a avut loc simpozionul studențesc cu genericul „Moștenirea culturală ieri și astăzi prin prisma tineretului creator”. Evenimentul a fost organizat de Facultatea de Arte Plastice și Design a UPS «Ion Creangă» în cadrul complexului de activități „Dezvoltarea educației artistice, cooperării și dialogului intercultural între tinerii și artiști”, planificată în cadrul proiectului Platforma CULTURA și proiectul științific „Cultura promovării imaginii orașelor din Republica Moldova prin artă și mitopoetică”.

Valorificarea patrimoniului arhitectural de către tineretul creator a fost printre obiectivele de bază ale simpozionului, în același timp simpozionul „Moștenirea culturală ieri și astăzi prin prisma viziunii tineretului creator” a totalizat bilanțul activităților primului an de activitate 2020, de cooperare intersectorială și interculturală de succes între studenți. profesori si artiști plastici ,dintre instituții din ambele maluri ale Nistrului, în timpul pandemiei COVID-19, precum și de a familiariza participanții și beneficiarii Platformei Cultura cu planurile și activitățile Creative Studio Univer Art Design a facultății Arte Plastice și Design în cadrul Laboratorului Studențesc pentru Inovare creativă, planificat pentru anul 2021.

Evenimentul va avut loc în spațiul modern Clasa viitorului pentru studenții Universității Pedagogice de Stat «Ion Creangă», difuzat online pentru toți participanții interesați.

Lansarea evenimentului a fost susținută cu un cuvant de salut a Rectorului în exercițiu Ludmila Ursu; Secretarului de Stat al Ministerului Educației si Culturii Andrei Chistol; Alena Grati, manager al proiectullui «Cultura promovării imaginii orașelor din Republica Moldova»; Angela Frunză, managerul Programului de măsuri de consolidare a încrederii, finanțat de Uniunea Europeană și implementat de Programul Națiunilor Unite pentru Dezvoltare; Valeria Suruceanu – Directorul Muzeului de Istorie a orasului Chisinau; reprezentanții instituțiilor de învațămant Anastasia Pandas, șefa departamentului Relații Internaționale al Academiei de Construcții și Arhitectură din Odessa, Ucraina; profesorul Colegiului Superior de Arte din Bender «V.Postoichin» – Marina Jucova.

De-a lungul anului 2020, în pofida restricțiilor cauzate de criza pandemiei, în cadrul direcției „Dezvoltarea educației artistice, cooperării și dialogului intercultural între tinerii artiști”, au avut loc un număr semnificativ de evenimente artistice și culturale , atât online, cât și offline, cu participarea instituțiilor partenere din ambele părți ale Nistrului. Evenimente în această direcție s-au desfășurat în parteneriat cu Muzeul de Istorie al orașului Chișinău, sub patronajul Departamentului de Cultură al Municipiului Chișinău și al proiectului științific „Cultura promovării imaginii orașelor din Republica Moldova prin artă și mitopoetică”.

Partenerii activităților implementate în acest domeniu sunt:

  • Facultatea de Arte Plastice și Design, UPS «Ion Creangă»
  • Colegiul de Arte Plastice “A. Plămădeală”
  • Colegiul Superior de Artă din Bender ”V. Postoikin”
  • Instituția educațională municipală de învățământ suplimentar – Școala de artă pentru copii, Răbnița
  • Școala de Arte Plastice «Alexei Sciusev», Chișinău

Programul simpozionului a inclus:

  • Expoziție de fotografie artistică a studenților „Patrimoniul arhitectural al orașului de ieri și de astăzi prin prisma viziunii tineretului creator”, rezultat al atelierului de fotografie artistică, organizat de Facultatea de Arte Plastice și Design a UPS «I. Creangă» și coordonat de profesorul Adrian Cucereavii, Ana-Maria Postolache. Expoziția a prezentat 60 de fotografii creative ale studenților, din Facultatea de Arte Plastice și Design a UPS I. Creangă, Colegiul superior de Artă din or. Bender «V. Postoikin», Academie de Conctrucții și Arhitectură din Odessa, Ucraina. Cele mai bune lucrări au fost premiate în cadrul programului simpozionului din contul Programul de consolidare a încrederii.
  • Comunicări ale masteranzilor Facultății de Arte Plastice și Design a UPS «I. Creangă», Olga Cernea, Pancratii Goja și Anna Panfilova, programul de studii Management în Artă, care au prezentat o serie de edificii arhitecturale ale Chișinăului vechi, analizate în baza fotografiilor din arhiva Muzeului orașului Chișinău și proiectului expozițional „Chișinău – patrimoniu cultural ieri și astăzi”, comunicări online ale studenților Colegiul de Arte Plastice “A. Plămădeală” – Izotova Iola și Alexandra Barda, Colegiul Superior de Artă din Bender ”V. Postoikin” – Cabac Irina, Academia de Stat de Construcții și Arhitectură din Odessa (Ucraina) – Perperi Alisa.
  • Prezentarea on-line a expoziției-concurs de arte plastice „Artă și mitopoetica orașului”, care a avut în data de 18 mai în cadrul Zilei Internaționale a Muzeelor și la care au participat peste 300 de elevi și studenți de pe ambele maluri ale Nistrului din diferite instituții cu profil artistic, ghidat de Daniela Roșca-Ceban, lect.univ. a FAPD.

Curatori ai simpozionului:

  • Simac Ana, dr. conf. UPS «I. Creangă», decan Facultatea Arte Plastice și Design;
  • Suruceanu Valeria, directorul Muzeului de Istorie a orașului Chișinău.

Participanți:

  • Facultatea de Arte Plastice și Design a UPS «Ion Creangă»
  • Colegiul de Arte Plastice «A. Plămădeală»
  • Colegiul Superior de Artă din Bender «V. Postoikin»
  • Academia de Stat de Construcții și Arhitectură din Odessa (Ucraina)

Live stream-ul și slaidshow-ul cu fotografii, realizate în cadrul expoziției puteti vedea pe pagina facultații pe facebook!

Expoziție aniversară a artistului plastic Valeriu Herța

Expoziție aniversară a artistului plastic Valeriu Herța,
lectorului universitar a Facultății Arte Plastice și Design

Pe dată de 5 noiembrie 2020 în Centrul Expozițional ”Constantin Brâncuși” din capitală a fost inaugurată expoziția aniversară a pictorului, graficianului, ilustratorului și caligraficului Valeriu Herța, la 60 de ani de la naștere.

Solicitat de agenție, Valeriu Herța a menționat că aceasta este cea de-a XVII-a expoziție a sa. ”Este cea mai mare și poate cea mai valoroasă. Ea cuprinde 115 lucrări de pictură, grafică și caligrafie. În afara expoziției au mai rămas 110 lucrări. Este o expoziție în care vizitatorul ar putea să vadă pictura făcută de un grafician, unde se observă linia grafică. Circa 30 la sută sunt lucrări noi, realizate în anii 2019-2020. Este pictură pe mătase”, a precizat autorul.

La rândul său, președintele Uniunii Artiștilor Plastici din Moldova, Dumitru Bolboceanu a afirmat că Valeriu Herța a ilustrat mai multe cărți. ”A fondat concursul ”Crinii latini”, în cadrul căruia promovează arta caligrafică pentru tineri plasticieni. În creața sa, artistul abordează diverse teme. Este un creator deosebit. A participat la expoziții de ex-libris din R. Moldova, România și din alte țări, unde a obținut mai multe premii. Timp de 10 ani, a fost director al Școlii de pictură din Hâncești. Este cadru didactic de la începutul carierei sale. În prezent este lector la Universitatea Pedagogică de Stat ”Ion Creangă”. În 2009, el a inițiat Bienala Internațională de Gravură”, a mai spus Dumitru Bolboceanu.

Valeriu Herța s-a născut la 9 septembrie 1960 în satul Bardar, raionul Ialoveni. A studiat arhitectura la Universitatea Tehnică din Moldova (1977-1982). Participă la expoziții din1981, expunând ex-libris-uri în acvaforte, litografie şi linogravură, dar prima expoziție personală are loc după 10 ani la Muzeul „M. Eminescu” de la Iași în 1991. Autorul practică acest gen până în 1996, când a avut loc a doua sa expoziție personală la Biblioteca „Gh. Asachi” din Chișinău.

În toate genurile practicate de Valeriu Herţa sunt prezente elementele artei tradiționale, figurative şi ale artei non-figurative. În pictură, aceste momente se referă la asemenea pânze ca „Bucovina” (1995), „Artistul şi societatea” (1998), „Dialog”, „Maternitate” (2004), „Ritmuri dе primăvară” (2006), „Privindu-l ре Malevici” (2007), iar în grafică, unde domină formele abstracte („Compoziţie”, 2000; „Roşu şi Negru”, 2001; „Logou”, 2002, „Arta”, „S. Macovei. Ex Libris”, 2008) se simte influența ex-libris-ului. Cele mai importante expoziții personale au avut loc în 1996, 2004, 2007 și 2010 la Biblioteca Națională și la Centrul „C. Brâncuşi” din Chișinău.

Expoziția va fi deschisă până la 22 noiembrie.

Sursa de informație: MOLDPRES

CHIȘINĂUL DE IERI ȘI DE AZI ÎN VIZIUNEA TINERETULUI CREATOR

Atelier de creație fotografică – concurs
CHIȘINĂUL DE IERI ȘI DE AZI ÎN VIZIUNEA TINERETULUI CREATOR

În data de 25 septembrie 2020, în incinta Muzeul de Istorie al orașului Chișinău a avut loc lansarea expoziției  lucrărilor de fotografie artistică CHIȘINĂUL DE IERI ȘI DE AZI ÎN VIZIUNEA TINERETULUI CREATOR.

Atelierul de fotografie artistică este un proiect cultural – artistic organizat de Facultatea de Arte Plastice și Design a UPS “I. Creangă” și Muzeul de Istorie a Orașului Chișinău, în cadrul Zilelor europene ale patrimoniului, sub patronatul Direcției Cultură a Municipiului Chișinău și a proiectului științific „Cultura promovării imaginii orașelor din Republica Moldova prin artă și mitopoetică”

Expoziția de fotografii conține 30 de lucrări creative ale studenților Facultății de Arte Plastice și Design a Universitatății Pedagogice „I. Creangă “, Colegiului de Artă” A. Plămădeală “, Colegiului Superior de Artă ” V. I. Postoikin ” din Bender, precum și ale studenților Academiei de Stat de Construcții și Arhitectură din Odessa (Ucraina), care au fost selectate din mai mult de 150 de lucrări prezentate în cadrul concursului, desfășurat în perioada 10 iunie- 1 septembrie 2020. Expoziția extinsă a lucrărilor va avea loc în luna octombrie în cadrul UPS ,,Ion Creangă,, Clasa Viitorului.

Participanții la concurs, prin prisma lucrărilor sale, au prezentat publicului nu numai îngrijorarea lor cu privire la starea obiectelor din patrimoniul arhitectural și urbanistica contemporană, ci și le-au permis să se cufunde în atmosfera vieții urbane cotidiene din Chișinău, Bender, Odessa.

Zilele Europene ale Patrimoniului reprezintă o inițiativă a Consiliului Europei, începând cu anul 1985, prima ediție desfășurându-se în Franța. Din 1999 și Uniunea Europeană s-a implicat în celebrarea acestora, iar sloganul permanent a devenit Europa, un patrimoniu comun. Zilele Europene ale Patrimoniului îndeamnă publicul larg să facă cunoștință cu istoria comună europeană și prezintă patrimoniul cultural drept geneză a valorilor tradiționale, asigurând conexiunea între generații, între trecut și viitor. Evenimentele organizate în acest scop pun în valoare monumentele istorice, siturile arheologice, colecțiile de artă, spectacolele de teatru, meșteșugurile tradiționale etc., oferindu-le ocazia vizitatorilor să cunoască patrimoniul cultural comun și să se implice activ în salvgardarea acestuia.

De asemenea, în cadrul Zilelor Patrimoniului European, în perioada 25 septembrie – 12 octombrie a.c., Muzeul de Istorie al Orașului Chișinău găzduiește o expoziție de grup de fotografii ale studenților Colegiului de Arte Plastice „Al. Plămădeală” „CHISINAUL ÎN OBIECTIV. Contradicții în spațiul public”, care face parte din „WARMEPOL”. Zonă artistică cu grădinărie urbană”, organizat de către Centrul pentru Artă Contemporană, Chișinău, cu suportul Ministerului Educației, Culturii și Cercetării din Republica Moldova.

Ambele proiecte expoziționale sunt susținute de Platforma CULTURA, care este implementată în cadrul programului Măsuri de Promovare a Încrederii (EU-CBM V), finanțat de Uniunea Europeană și implementat de Programul Națiunilor Unite pentru Dezvoltare, coordonat de Comitetul Național al ICOM Moldova, Chișinău și Agenția pentru dezvoltare Economică, Socială și Culturală „Paragon”.

Coordonatorii/curatorii expoziției:
Simac Ana, dr. conf. UPS “I. Creangă”, decan  FAPD;
Suruceanu Valeria, directorul Muzeului Național de Artă a Moldovei
Lilia Răcilă, directorul Colegiului  de Arte Plastice “A. Plamadeală”
Vozian Ludmila, dr. conf. UPS “I. Creangă”, șef catedră, FAPD;
Cucereavai Adrian, lector UPS “I.Creangă”,  FAPD;
Natalia Iampoliskaia, profesor Colegiul Superior de Artă din Bender “V. Postoikin”

Admitere 2020

Admiterea 2020
Facultatea ARTE PLASTICE ȘI DESIGN

[ Taxe de studii ]

Depunerea actelor on-line din 27 iulie

suplimentar vezi pe situl –  https://upsc.md/admitere/admiterea-2020/


Actele necesare la admitere:

  • Buletinul de identitate (original și copie);
  • Actul de studii cu anexe (original și copie);
  • 4 fotografii (3×4 cm);
  • Acte ce atestă situația familială (dacă este cazul).

Programul de activitate al Comisiei de admitere:
Luni-Vineri, orele 8.30 – 16.30,
Sâmbătă, orele 8.30 – 14.00

Chișinău, str. I. Creangă 1, MD-2069
Tel.: (+373) 22 747208; 022 358336
email: admitereupsc@gmail.com


Admitere FAPD 2020



Facultatea cuprinde următoarele programe de studii:

Ciclul I – LICENȚĂ (180 și 240 de credite)

 

Studii cu frecvență redusă
Ciclul I – Licență (240 de credite) – 4 ani

  • Educație tehnologică
  • Arte plastice

La finele studiilor studenții obțin titlul de Licențiat  în Științe ale Educației sau Licențiat în Arte.

 

Direcții prioritare de studii la specialitățile:

ARTE PLASTICE – Desen; Pictură; Grafică; Sculptură; Grafică bidimensională; Arta tridimensională; Web design; Tehnici grafice digitale; Curs de interpretare a imaginii; Practici artistice în context multimedia; Comunicare vizuală prin design; Fotografie artistică; Arte decorative; Proiectare și machetare; Practica de licență etc.

EDUCAȚIE TEHNOLOGICĂ – Arta textilă; Tricotare; Broderie; Croșetare; Tapiserie; Design vestimentar; Design de produs; Industrii creative; Robotica; Batic; Ceramică; Prelucrarea artistică a pielii, lemnului și metalului; Didactica educației tehnologice; Educație digitală etc.

DESIGN INTERIOR – Proiectarea și machetare; Proiectare în 3D MAX; Arhitectonica; Tehnici de reprezentare; Desen și pictură de specialitate; etc.

PICTURĂ – Pictură de șevalet; Pictură monumentală; Pictură religioasă; Restaurare; Compoziția; Coloristica etc.

GRAFICĂ – Grafică de șevalet; Grafică asistată la calculator; Design grafic; Web design, Grafică de carte; Tehnicile gravurii; Arta foto; Caligrafie; Art-obiect grafic; Carte-obiect; Tehnici de gravură; Modelare 3D; Animație; Arta tipografică; Tehnici grafice de autor, etc.

DESIGN VESTIMENTAR – Proiectarea artistică; Proiectarea tehnică cu utilizarea TIC; Istoria costumului; Tehnologii de specialitate; Design textil; Tehnici digitale de prelucrare a imaginii, etc.

ARTE DECORATIVE – Prelucrarea metalului cu elemente forjate, Giuvaiergerie, Design tehnic, Design textil; Ceramică; Batic; Tapiserie; Broderie; Prelucrarea artistică a pielii și lemnului; etc.

ARTE PLASTICE ȘI EDUCAȚIE TEHNOLOGICĂ – Desen; Pictură; Grafică; Bazele artei decorative; Sculptură; Compoziție; Prelucrarea artistică a materialelor; etc.


Ciclul II – MASTER (durata studiilor de 1,5 ani, 90 de credite)

Studiile de master oferă posibilitatea de aprofundare a competențelor în funcție de specializare, posibilitatea de a pretinde la funcții manageriale și a urma studiile la ciclul III – doctorat. Titlul obținut la finele studiilor: Master în Arte sau Master în Științe ale Educației.


Ciclul III – DOCTORAT 

include două tipuri de programe de formare:
* 3 ani de studii cu frecvență;
* 4 ani de studii cu frecvență redusă.

  • Didactica școlară pe trepte și discipline de învățământ (arte plastice, educație tehnologică)
  • Pedagogia vocațională

Stagii de formare continuă și recalificare
pentru profesorii din învățământul preuniversitar:

  • Arte plastice / Educație tehnologică
  • Programele tematice

 


Absolvenții facultății activează în calitate de designeri în sfera publicitară și editorială, designer de interior, designer vestimentar, manageri în domeniul artei și culturii, artiști profesioniști în domeniul artelor plastice și decorative, picturii și graficii de șevalet, graficii de carte, graficii publicitare; profesori de educație plastică și tehnologică în gimnazii, licee, școli de artă, centre de creație artistică etc.

O bună parte din absolvenți au inițiat și desfășoară afaceri proprii în domeniul artelor, designului și în domeniul publicității vizuale (Alina Bradu, Adelina Iucal, Ana Cecan, Veronica Ștefanco, Larisa Butucel, Corina Savin, Natalia Buzovici, Angela Urecheanu, Eudochia Apostolov, Iurie Cucuetu, Alexandru Gorban etc.)

Facultatea pune la dispoziția studenților săli spațioase de studii și ateliere dotate cu echipament modern, necesar pentru desfășurarea procesului de învățământ: ateliere de design vestimentar, de ceramica, sculptură, giuvaiergerie, batic, tapiserie, prelucrarea artistică a lemnului și a metalului, design interior, desen și pictură, laboratoare specializate pentru gravură, săli pentru proiectare și grafică de computer.

Studenții pot beneficia de:

  • Locuri în căminele studențești
  • Burse de studii/burse sociale
  • Bibliotecă specializată
  • Tipografie
  • Cantină
  • Sală de sport
  • Internet gratuit în cămin și blocurile de studii
  • Instruire în cadrul Centrului de educație artistică și instruire complementară

Studenții facultății au posibilitatea de a se încadra în diverse programe de mobilitate academică și de creație în instituții din străinătate, de a-și manifesta talentul și creativitatea prin participarea la expoziții, concursuri naționale și internaționale, work-shop-uri, master-class-uri, tabere de creație, alături de artiști consacrați, specialiști notorii din domeniul artelor și designului.