SESIUNE SPECIALĂ A SCENARISTEI HEIDI HORNBACHER DIN LOS ANGELES LA FACULTATEA DE ARTE VIZUALE ȘI DESIGN, UPSC

On By popavictorina

SESIUNE SPECIALĂ A SCENARISTEI HEIDI HORNBACHER DIN LOS ANGELES LA FACULTATEA DE ARTE VIZUALE ȘI DESIGN, UPSC

Pe 18 decembrie, la Facultatea de Arte Vizuale și Design, Universitatea Pedagogică de Stat „Ion Creangă”, studenții specializărilor Animație și Designul Jocurilor au avut șansa de a lua parte la un atelier unic cu un profesionist internațional din Los Angeles, Heidi Hornbacher, scenaristă, regizoare și mentor cu experiență vastă în industria filmului independent din SUA. Heidi este cunoscută pentru poveștile sale despre oameni aflați în căutarea propriului drum, iar munca ei a fost recunoscută internațional, primind numeroase premii, printre care:

  • Arrow – Best Short Doc
  • Malibu Film Fest 2021
  • Gristle – Industrial Scripts Titan Awards 2023
  • Top 10 Cinequest 2025
  • Premiul Final Draft Big Break 2025, categoria Family.

Heidi Hornbacher a sosit la universitate pentru o sesiune specială cu studenții de la Animație și Designul Jocurilor, a susținut o prezentare, moderând și o discuție deschisă, a oferit feedback la proiectele și scenariile studenților, precum și a discutat despre festivaluri internaționale, tendințe din industrie și oportunități de dezvoltare profesională. În cadrul workshopurilor, Heidi a discutat scenariile pregătite de studenții aflați la etapa de licență, care se află în preproducția scenariilor pentru proiectele lor de animație, dezvoltând atât scenariul, narațiunea vizuală, cinematografia, cât și elementele vizuale ale proiectelor. De asemenea, ea a lucrat cu studenții care dezvoltă scurtmetraje de animație în cadrul cursului de Stop Motion, oferind feedback aplicat, structurat și practic. La aceste activități au participat și studenți din anul I, precum și cei de la programul de master, beneficiind astfel de perspective și recomandări valoroase încă de la începutul parcursului lor academic.

Totodată, Heidi a avut o discuție de lucru cu Oleg Condrea, specialist în Scenariu și Narațiune Vizuală, referitor la creațiile acestuia și la participarea sa activă la festivalurile internaționale de cinematografie, oferind perspective profesionale și recomandări valoroase. Workshopurile au fost coordonate de Stela Railean, șefa Catedrei de Animație și Designul Jocurilor, care coordonează cursul de Stop Motion
și supervizează tezele și proiectele de animație de licență ale studenților.

Participanții au beneficiat de tehnici și metode profesionale utilizate în industria filmului independent, inclusiv sugestii despre modul în care să creeze conflicte narative puternice, să construiască ritmul unei scene și să îmbunătățească dialogul, atmosfera și structura vizuală a poveștilor. Workshopul a fost extrem de valoros pentru studenți, oferindu-le perspective practice și inspirație pentru a-și perfecționa proiectele și a înțelege mai bine procesul profesional de lucru în animație și scenaristică.

Evenimentul a reprezentat o experiență rară de învățare direct de la un profesionist cu experiență internațională, consolidând legătura dintre educație și industria creativă globală.

Acest eveniment a fost realizat cu sprijinul Programului Innovate Moldova, finanțat de Suedia și Regatul Unit.

Mulțumim Olesei Galușca (Creative and Digital Media Lead Innovate Moldova Programme) și Anastasiei Aprodu (Innovate Moldova Programme) pentru contribuția lor la organizarea întâlnirii.

MOBILITATE ACADEMICĂ A STUDENȚILOR ȘI PROFESORILOR FACULTĂȚII ARTE VIZUALE ȘI DESIGN LA BREDA UNIVERSITY

On By popavictorina

MOBILITATE ACADEMICĂ A STUDENȚILOR ȘI PROFESORILOR FACULTĂȚII ARTE VIZUALE ȘI DESIGN LA BREDA UNIVERSITY

În perioada 30 noiembrie – 5 decembrie, o mobilitate academică a studenților și profesorilor Facultății de Arte Vizuale și Design la Breda University, formată din șase membri ai Facultății de Arte Vizuale și Design din cadrul Universității Pedagogice de Stat „Ion Creangă” din Chișinău, a avut loc la Breda University of Applied Sciences (BUas), în orașul Breda, Țările de Jos. Activitatea a avut ca scop consolidarea colaborării internaționale și  perfecționarea competențelor în domeniul animației și designului de jocuri.

În primele zile ale vizitei, participanții au avut întrevederi cu mai mulți specialiști din cadrul Academiei for AI, Games and Media de la BUas. Printre aceștia s-au numărat Patty Toledo, Manager Games, care a prezentat direcțiile strategice ale programelor universitare dedicate industriei jocurilor; Nick van Apeldoorn, Programme Leader DIGIREAL și cercetător, care a oferit informații esențiale privind integrarea tehnologiilor emergente precum inteligența artificială și realitățile mixte în procesul de instruire; și Martin Walker, lector la aceeași academie, care a detaliat modul în care sunt organizate proiectele interdisciplinare și dezvoltarea competențelor practice în rândul studenților. De asemenea, Stephen Hey, consultant în marketing și industrie cu peste 30 de ani de experiență în domeniul jocurilor video, a susținut masterclass-ul „Pitch Perfect”, oferind participanților o perspectivă aprofundată asupra strategiilor de prezentare și promovare a proiectelor creative.

Din Mobilitatea academică a studenților și profesorilor Facultății Arte Vizuale și Design la Breda University au făcut parte: Ana Simac, decan al Facultății de Arte Vizuale și Design; Stela Railean, șef al Catedrei de Animație și Designul Jocurilor; cadrele universitare Lenuța Buzu, Adelina Efros, Tudor Lapp și studentul Ștefan Vrabie, participant alături de echipa academică. Vizita a vizat aprofundarea programelor educaționale dedicate Game Design (licență și master) oferite de BUas, instituție recunoscută la nivel european pentru excelența în industriile creative interactive. Participanții au analizat structura programelor, abordările pedagogice inovatoare, integrarea tehnologiilor emergente și modul în care universitatea colaborează cu industria gamingului.

Pe parcursul mobilității au fost explorate laboratoarele specializate în game art, animație și dezvoltare de jocuri, metodologia de lucru aplicată în proiecte interdisciplinare, precum și mecanismele de formare a competențelor profesionale orientate spre piața internațională. Programul vizitei a inclus și participarea la Dutch Game Week, un eveniment de referință în industria jocurilor video. Membrii mobilității au asistat la prezentări, demonstrații și paneluri susținute de profesioniști internaționali, descoperind tendințele actuale în game art, gameplay design, narativă interactivă, tehnici de animație și tehnologii emergente precum VR/AR. Mobilitatea oferă un cadru valoros pentru modernizarea programelor de studii în Animație și Designul Jocurilor la UPSC, prin integrarea bunelor practici observate la BUas.

Experiențele acumulate de cadrele facultății contribuie la consolidarea unei abordări educaționale moderne, adaptate cerințelor industriei creative europene. Totodată, mobilitatea deschide noi oportunități pentru dezvoltarea unor parteneriate internaționale, inițierea de proiecte colaborative, organizarea de workshop-uri și viitoare mobilități academice.

Delegația care a participat la vizita de studiu la BREDA a fost organizată la inițiativa COR, cu susținerea Innovate Moldova, având drept scop îmbunătățirea programelor și a experienței de învățare pentru studenții specialităților lansate în cadrul Profesiile Viitorului. Această inițiativă reprezintă un pas important în dezvoltarea Facultății de Arte Vizuale și Design, contribuind la formarea unei noi generații de specialiști competitivi în domeniul artelor digitale și al designului de jocuri.

Expoziția studenților din Taberei de creație „Fotografia ca sursă de inspirație” – Vernisaj la Facultatea de Arte Vizuale și Design

On By popavictorina

Expoziția studenților din Taberei de creație „Fotografia ca sursă de inspirație” – Vernisaj la Facultatea de Arte Vizuale și Design

În data de 11 noiembrie, în incinta Facultății de Arte Vizuale și Design a fost inaugurat vernisajul „Fotografia ca sursă de inspirație”, care reunește lucrări realizate în cadrul Taberei de creație, unde sa desfășurat atelierul de fotografie și arte plastice. Evenimentul marchează un nou pas în promovarea dialogului dintre fotografie și grafică, evidențiind potențialul imaginii fotografice de a stimula creativitatea artistică.

Proiectul a fost coordonat de conferențiarul universitar Simion Zamșa și de reputatul artist fotograf Mihai Potârniche, ambii implicați activ în organizarea și desfășurarea taberei de creație. Sub îndrumarea lor, studenții au avut ocazia să descopere noi modalități de expresie vizuală și să exerseze observația artistică în context rural.

Formulele de reprezentare vizuală i-au provocat să exploreze raportul dintre conţinut şi formă și să dezvolte noi versiuni ale acestora, prin improvizație, mișcare, imagine, reflecție și vizualizare. Astfel, scena fotografică a fost o sursă de inspirație. Au explorat împreună capacitatea aparatului fotografic de a captura și reproduce viziuni comune asupra vieții cotidiene de la țară. Lucrările realizate de studenți împreună cu imaginele propuse au fost expuse la Galeria de Artă a Muzeului de Istorie și Etnografie din Drochia la 26 august 2023, acum expuse și în incinta Facultății de Arte Vizuale și Design.

Succesul edițiilor din 2023 și 2025 ale taberei – desfășurate între 7 și 17 mai 2025 la Muzeul de Istorie și Etnografie din Drochia – se datorează implicării a 11 studenți din anii I și II ai Facultății de Arte Vizuale și Design, specializarea Grafică, din cadrul Universității Pedagogice de Stat „Ion Creangă” din Chișinău. Participanții au fost provocați să exploreze relația dintre conținut și formă, să experimenteze prin improvizație, mișcare și reflecție, dezvoltând astfel noi perspective vizuale.

La final, participanții și organizatorii adresează sincere mulțumiri coordonatorilor taberei, Mihai Potârniche și Simion Zamșa, directorului Muzeului de Istorie, Etnografie și Artă din Drochia, Postovan Alexandra pentru sprijinul, dedicarea și profesionalismul care au făcut posibil acest proiect valoros și Universității Pedagogice de Stat „Ion Creangă” din Chișinău pentru sprijinul acordat în realizarea acestui eveniment.

Workshop cu John Rives pentru studenții de la animație și jocuri video: când public speaking-ul devine spectacol, vulnerabilitate și exercițiu de imaginație

On By popavictorina

Workshop cu John Rives pentru studenții de la animație și jocuri video: când public speaking-ul devine spectacol, vulnerabilitate și exercițiu de imaginație

Pe 31 octombrie, la Facultatea Arte Vizuale și Design, au avut loc două workshopuri cu John Rives‑performance artist, storyteller și scriitor din New York, cunoscut pentru aparițiile sale pe scenele TED, HBO, Bravo TV, dar și pentru felul unic în care transformă vorbitul în public într-o formă de artă vie. Supranumit „the first 2.0 poet”, Rives îmbină poezia, improvizația, umorul și tehnologia într-un mod care conectează instant publicul.

Într-o atmosferă dinamică și neconvențională, John i-a invitat pe studenți „pe scenă”, provocându-i să  vorbească spontan, să-și asume emoțiile și să descopere plăcerea de a se exprima în fața unui public. Exercițiile nu au fost doar despre tehnică, ci despre curaj, vulnerabilitate și joc.

El a pus accentul pe patru piloni esențiali ai comunicării:

  • prezența scenică – cum intri în spațiu și cum îl ocupi
  • vocea & tonalitatea – ritm, pauze, intenție
  • interacțiunea cu publicul – cum creezi conexiune reală
  • conținutul & autenticitatea – ce spui și de ce spui

Râsetele, improvizațiile și momentele spontane au transformat workshop-ul într-o experiență memorabilă, în care studenții au învățat că vorbitul în public nu trebuie să fie rigid, ci poate fi creativ, jucăuș și profund personal. Un moment special a fost surpriza pregătită de studenți pentru John:
o prăjitură și o felicitare de ziua lui, oferite cu emoție și aplauze.

John a moderat și o sesiune „ToT” (Training for Trainers) cu profesorii specialităților creative, în care s-a discutat despre cum pot fi sprijiniți studenții să se exprime cu încredere, să comunice deschis și să devină colaborativi. Accentul a fost pus pe crearea unui spațiu sigur pentru exprimare, feedback constructiv și încurajarea originalității. După această experiență sperăm că studenții au plecat cu mai multă încredere, idei și instrumente pentru a-și face vocea auzită.

Studenții de la specialitatea animație și jocuri video au participat cu filme la “Anim’est Chișinău”

On By popavictorina

Studenții de la specialitatea animație și jocuri video au participat cu filme la “Anim’est Chișinău”

Ediția recentă “Anim’est Chișinău” a adus în fața publicului o serie de evenimente dedicate pasionaților de film de animație: ateliere creative, proiecții de lungmetraj, musicaluri și selecții de scurtmetraje. Printre acestea s-a regăsit și o proiecție specială de filme românești și moldovenești, în care au fost incluse trei lucrări realizate de studenții noștri.

Au fost prezentate următoarele producții:

„My Dream” – film de licență în tehnica 3D, realizat de (Cîrlig Tina, Tacuș Vera, Casiadi Diamanta și Deliu Eleonora), coordonat de profesorii Oleg Malamuzh, Joy Martin și Oleg Condrea.

„Blinded” – film de curs în tehnica stop-motion, realizat de echipa Sleepy Studio (Pendus Valeria, Doloșcan Alexandrina,
 Dutca Tatiana), coordonat de profesoara Stela Railean.

„Grimoire” – lucrare de curs, gameplay teaser în tehnica stop-motion, realizat de (Leanca Valeria, Enco Alina, Reutova Ecaterina, Bivol Iulia), coordonat de profesoara Stela Railean.

Pentru studenți, vizionarea filmelor lor pe ecranul mare și reacțiile publicului au reprezentat o experiență emoționantă, motivantă și memorabilă.

Citat din experiența Valeriei Pendus (Sleepy Studio):

„Pentru mine a fost unul din cele mai dinamice și interesante experiențe de la facultate. Mi-a plăcut că am putut să creăm de la 0 toată animația noastră, începând cu scheletul personajului și până la pitch-ul de pe scenă. Partea mea preferată a fost animarea, mai ales când trebuia să inventăm cum să mișcăm corect corpul în timpul dansului. Pentru asta încercam să căutăm mișcări potrivite și să facem propriile referece-uri astfel încât balerina noastră să aibă cea mai bună coregrafie.
O parte amuzantă a fost și filmarea mâinilor când am făcut un mic casting ale celor mai potrivite mâini masculine din clasă. Am improvizat foarte mult nu doar la partea dansului, dar și la ceea ce ține de lumină, poziția camerei, personajul în spațiu, decorul și multe altele.
Pentru asta iubesc stop-motionul! El îți dă libertate în tot ceea ce privește instrumentele cu care interacționezi. Timpul în care am lucrat la această animație mi-a rămas în suflet ca o perioadă super caldă și amuzantă, plină de râsete și creativitate și care mă inspiră să mai fac și alte proiecte pe viitor!”

Felicitări tuturor studenților implicați pentru pasiune, efort și creativitate! Participarea la astfel de evenimente este un pas important în dezvoltarea lor ca animatori și creatori de film.